"Restez bien au chaud, ça va passer", 2020




Préface de Jean-Yves Lepetit

Pendant tout le confinement, nos dirigeants ont tressé mille louanges à l'art, devenu consolateur imprévu des citoyens. Un art certes en ligne mais dont chacun était à même de découvrir qu'il « permet à la fois de maintenir le lien avec les autres et de nous renforcer, cuirasser, enrichir », comme l'écrivait le président du Centre Pompidou.
Avec l'après-confinement, l'art et la culture sont devenus des priorités évidentes. Bien vues et même très bien vues de nos politiques en exercice.
Le 2 mai Emmanuel Macron tweete aux « oubliés de la culture » : « L'avenir ne peut s'inventer sans votre pouvoir d'imagination ». Et le 6 mai, il ré-affirme que « la création artistique est quelque chose d'essentiel qui est apparu peut-être encore plus fortement à nos concitoyens durant cette période. » Dans la foulée, il annonce qu'un plan de commande publique sera lancé. (1)

C'est ce à quoi a répondu Ronch. Sans attendre qu'un New Deal à la Franklin Roosevelt recrute des milliers d'artistes pour des missions d'intérêt général.

Double focale
Ronch est un artiste. Mais pas un artiste hors-sol. Il a d'abord suivi des études scientifiques dans le domaine agricole avant de se tourner vers Beaux-Arts et devenir plasticien.

Presque rien
Dans ses dessins la matière est absente, la lumière inexistante, et l'image plate. Sans ornement, ni fioriture, sans séduction. Ils se réduisent - dans l'esprit de la ligne claire belge - à une marque sur un support, à un trait de contour qui cloisonne les formes. C'est cette simplicité extrême qui, en Occident, a valu au dessin d'être regardé de haut, minoré, confiné aux essais ou aux relevés sur le vif. Et d'être relégué au rang d'art mineur.
Pourtant, c'est dans ce geste élémentaire - parfois maladroit, toujours rapide - que fusionnent pensée et geste. Survivance d'une pratique archaïque qui renvoie à une des activités humaines les plus anciennes, à « un besoin de renouer à un rapport plus essentiel avec l'être au monde » (2).  Un rapport à repenser au moment où la planète, saccagée par les plus avides depuis le milieu du 18e siècle, est en danger et menace nos vies.

Artistes et Dessins de presse
Il y a eu ceux qui ont pratiqué les deux. Le peintre Daumier, dans la première moitié du 19e siècle, avec ses caricatures du roi Louis-Philippe et ses satires de la bourgeoisie. Ou, peu avant 1900, l'Impressionniste Pissarro qui s'engage contre l'antisémitisme lors de l'affaire Dreyfus.
Et puis, il y a eu des illustrateurs et des graveurs qui ont inspiré des artistes et permis à la peinture de s'affranchir de règles multiséculaires imposées depuis la Renaissance. Comme les figures hybrides de Jean-Jacques Grandville (1803-1847) qui ouvrent la porte à l'hétérogène, à l'emprunt, au mélange. Autant de pratiques qu'exploreront les Romantiques, les Dadaïstes, les Surréalistes. Ou encore Füssli (1741-1825), Flaxman (1755-1826) et Gagnereaux (1756-1795) qui, dans leurs estampes, réduisent personnages et objets à des contours et annulent toute perspective. Une manière de faire adoptée par David et Ingres au 19e siècle.
Aujourd'hui, des plasticiennes contemporaines, Sue Williams et Marlene Dumas, intègrent dans leurs productions des dessins, parfois crus, inspirés de graffitis ou de comics. Glen Baxter, lui, agrémente ses gravures old fashion de commentaires décalés.

Dessin humoristique, Dessin d'actualité
Le dessin humoristique fait rire. Il amuse, distrait, il se moque mais ne fâche jamais. Parce qu'il fait diversion. Avec lui, on passe un bon moment… puis on passe à autre chose.
Le dessin de presse fait rire aussi. Mais avec gravité, à la façon des comédies italiennes des années 1970.
Quand le premier détourne le regard des réalités du monde, le second les dévoile. Comme un journaliste qui analyse, décrypte, révèle, met en perspective. On rit… devant le tragique de la vie.
Avec leurs dialogues et leurs mises en scène, les presque 140 dessins d'actualité de cet ouvrage retournent, décalent, ironisent, constatent, rapportent, analysent, révèlent (déshabillent), glissent de la logique à l'absurde, mettent en évidence les paradoxes sur ce moment sans précédent que constitue l'année 2020.
Un travail de journalisme dessiné… ou de plasticien immergé dans la réalité.

(1) Le début de ce texte a été inspiré par l'article d'Evelyne Pieiller « Mais à quoi servent donc les artistes ? », Le Monde Diplomatique, août 2020.
(2) Dessin contemporain : vers une approche intermédiale, Virginie Peyramayou, Litter@ Incognita, Université Toulouse Jean Jaurès N° 7, 2016.

 

---